寻找光的艺术:为艺术家的摄影你| Udemy |文件大小754.3 MB|最后更新2014年10月
you’ll学到什么
- 学习3强大的照明方案使用的艺术家和摄影师，不需要任何花哨的设备。
- 学习如何点燃像维米尔这样的画面，以及为什么他的《戴珍珠耳环的女孩》以其简单自然的光线吸引了观众。
- 一步一步的指南，三种照明方案，你可以实践在自己的后院和克劳德莫奈如何使用相同的方法。
- 看看法国肖像画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔是如何在他的绘画中使用一种照明方案，成为他那个时代最受欢迎的艺术家之一。
- 我们将比较用于模型的照明和用于街头摄影的照明，因为我带你通过我的项目和拍摄来自世界各地。
- 学习如何利用建筑在世界上任何一个城市寻找光明。
- 这一集涉及的艺术家有米开朗基罗、克劳德·莫奈(印象派)、乔治·修拉(后印象派)、让·奥古斯特·多米尼克·安格尔(新古典主义)、奥诺雷·多米埃(19世纪法国人)、罗吉尔·范德韦登(早期荷兰人)、约翰内斯·维米尔(17世纪荷兰人)。
需求
- 建议摄影者观看第001集“集《看见的艺术》和第002集“集《形象的艺术》
描述
你是否听过一个摄影师说:“哦，那里的灯光太完美了”，却不明白他们的意思?当你带着相机外出时，你是否觉得很难找到好的照明?
发现好的灯光不是天赋，而是技巧。这是一门学问渊博的艺术，卡拉瓦乔这样的艺术家曾经是巴洛克时期最伟大的艺术家之一。20世纪的每一位著名摄影师一代又一代地使用这些技巧，这些技巧可以在《Vogue》和《国家地理》的封面上找到。克劳德·莫奈和米开朗基罗并没有“希望”良好的照明，他们确切地知道到哪里去找，现在，你也知道到哪里去找了!
本课程着眼于在世界任何时间、任何地点发现光。无论你是在柏林的街道上，还是在你朋友的家里，创作发光的图片是你可以练习和掌握的东西，知道去哪里看。这是一个全面的解决方案，照明不依赖“后期制作”或“昂贵的设备”，使伟大的照片。
改善的空间是第一个摄影项目，它开始训练你最重要的工具，你的眼睛。当摄影界的大多数人痴迷于装备和后期制作的时候，拍出令人惊叹的照片的真正秘密是学习如何像艺术家一样看待事物。加入艺术家,摄影师Adam Marelli分享了古典艺术家们用来赋予图像生命的工具、课程和训练。作为一名训练有素的摄影师、画家和雕刻家，马莱尔利将20年的艺术教育浓缩成简单的课程，你可以在自家后院进行。
课程结构
- 本课程分为8个讲座，是寻找光的大师班。
- 第1讲:从图形艺术到地面，我们学到了什么?
- 第二讲:研究牙齿不会揭示微笑的奥秘。
- 第三讲:三种艺术光。
- 第四讲:卡拉瓦乔如何利用罗马的街道来点亮他的绘画。
- 第五讲:如何独立练习。
- 第六讲:克劳德·莫奈如何利用教堂找到最好的光线。
- 第七讲:为什么弗米尔总是有完美的光。
- 第八讲:作业。
- 讲座是按顺序安排的，但你可以随意跳过。
- 每节课大约45分钟，有从课堂上下载的图片，还有一项作业是用来强调每节课的工具。
Marelli用他自己的作品和影响了他的作品的著名艺术家来揭示“艺术家是如何工作的”和“是如何学会以一种完全独特的方式看待事物的。几个世纪以来，这些概念都是为艺术家协会和学徒制保留的，但它们第一次被用一种摄影师可用的语言表达出来。
期望结果
在这个节目的最后，你会明白为什么摄影师们总是说“设备并不重要。学会像艺术家一样看东西是成为一名更好的摄影师的最令人满足的步骤之一。除了改进自己的作品，你还可以走进世界上任何一家画廊或博物馆，完全确定地知道自己是否在欣赏一件伟大的艺术品。
本课程的对象:
- 我们将集中在自然光，没有任何闪光，频闪灯，或反射器。
- 对理解艺术家和摄影师如何发现光感兴趣。
- 拥有“good lighting”意味着什么，要寻找什么，要避免什么，这样你的照片就不会被吹出或过度曝光。
课程内容:https://www.udemy.com/course/a-room-for-improvement-the-art-of-finding-light/
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